Со 2 по 7 октября в Москве состоится международный фестиваль-ретроспектива Элвина Люсье «Everything Is Real», посвященный творчеству легендарного американского композитора, одного из пионеров экспериментальной музыки и саунд-арта.

Элвин Люсье (Alvin Lucier, р. 1931) — первопроходец во многих областях музыкальной композиции, перформанса, звуковой инсталляции. Продолжая поэтику наблюдения за «действующим звуком» Джона Кейджа, Элвин Люсье исследует в своем искусстве акустику пространств, физическую природу звука, траекторию его движения, психологию и физиологию его восприятия, сонифицирует физические и биологические явления, раскрывая их уникальный эстетический потенциал.

Впервые в России Элвин Люсье сам исполнит свои легендарные перформансы, ставшие одними из первых в истории музыки примеров саунд-арта:I am sitting in a room для голоса и электромагнитной ленты, Music for Solo Performer для исполнителя, многократно усиленных мозговых ритмов и ударных инструментов и Bird and Person Dyning для исполнителя с бинауральными микрофонами, громкоговорителей и электронных звуков.

В рамках фестиваля состоятся несколько российских премьер и мировая премьера сочинения Люсье Sickle, написанного специально для фестиваля «Everything Is Real».

Помимо работ самого Люсье в программу фестиваля войдут сочинения композиторов Нью-Йоркской школы: Джона Кейджа — «Струнный квартет в четырех частях» и российская премьера «Структуры» Мортона Фелдмана, а также Arbor Vitae Джеймса Тенни.

Концерты фестиваля пройдут на ведущих культурных площадках Москвы: Мультимедиа Арт Музее, Московском международном Доме музыки, Новом Пространстве Театра Наций, Электротеатре Станиславский.

Параллельно с музыкальной программой пройдут творческие встречи с Элвином Люсье, мастер-класс для композиторов, цикл лекций и показ документального фильма-портрета композитора «Нет идей вне вещей».

В качестве исполнителей в фестивале примут участие ближайшие коллеги композитора: экспериментальный физик и композитор, технический ассистент и автор документального фильма о Люсье Хауке Хардер (Германия) и первый исполнитель сочинения Ricochet Lady для колокольчиков соло Тревор Сейнт (США). Выступят ведущие российские ансамбли современной музыки: Московский ансмабль современной музыки, Квартет «Студия новой музыки», солисты ансамбля Questa Musica, солисты Михаил Дубов (фортепиано), Иван Бушуев (флейта, звуковой дизайн), Олеся Ростовская (терменвокс), а также Владимир Горлинский, Арман Гущян, Саша Елина, Алексей Сысоев, Кирилл Широков (перформанс) и Александр Хубеев (звуковой дизайн).

Концерт в Электротеатре Станиславский будет сопровождаться оптическими и видео инсталляциями Андрея Топунова (7 октября).

Фестиваль организован культурной платформой «Траектория Музыки» в партнерстве с МГК им. Чайковского, Мультимедиа Арт Музеем, Московским международным Домом музыки, Новым Пространством Театра Наций и Электротеатром Станиславский при поддержке Музыкального фонда Эрнста фон Сименса.

Художественный руководитель фестиваля — Арман Гущян.

Элвин Люсье — один из композиторов-новаторов второй половины XX века, кто наряду с Джоном Кейджем и Дэвидом Тюдором, композиторами Нью-Йоркской школы, Ла Монте Янгом, а также его коллегами по группе Sonic Arts Union — Робертом Эшли, Дэвидом Берманом и Гордоном Муммой, стоял в начале возникновения «экспериментальной» эстетики в акустической и электроакустической музыке в 50-е – 70-е годы. Подхватив новый творческий код Джона Кейджа и продолжив его поэтику наблюдения за «действующим звуком», Люсье отказался от традиции вести диалог с историей музыки, опираться на историческую преемственность, направив свои усилия в новое русло — исследование физических свойств звука, к феноменологии звука. Он доверил феномену звука всю полноту музыкального опыта, стараясь создавать условия его физического и поэтического переживания, сделав как себя — композитора, — так и слушателя субъектами исследующими, наблюдающими и открывающими для себя новое в его природе. Звук для него, как и для Кейджа, перестал быть носителем сочиненных авторских идей, чувств, форм и высказываний. Но если для Кейджа звук оставался самодостаточным явлением и источником эстетического опыта созерцающего слушателя, то для Люсье он стал предметом последовательного исследования, раскрывающего в различных его сочинениях разные стороны этого уникального феномена.

Важность фестиваля Элвина Люсье EVERYTHING IS REAL не только в том, что российскому слушателю откроется возможность услышать «живьем» классика и пионера экспериментальной музыки и саунд-арта, но и в том, что слушатель после опыта прослушивания музыки Люсье начнет совершенно иначе слушать и звуки окружающего пространства, и музыку других композиторов. Творчество Люсье — это то пространство, в котором он откроет для себя невероятные и неизвестные ему ранее качества звука, его глубину и красоту.

Он услышит себя слышащим. В свои 86 лет Элвин Люсье — один из наиболее почитаемых композиторов в мире. При этом у нас его творчество до сих пор почти неизвестно. На фестивале впервые в России прозвучат самые главные его сочинения — как в исполнении самого автора, так и лучших российских музыкантов и ансамблей новой музыки. Для фестиваля в Москве по заказу культурной платформы «Траектория Музыки» Люсье также написал новое сочинение — Sickle для солирующего терменвокса, цифровой системы дилэя и пяти инструменталистов.

Для меня лично опыт музыки Люсье ценен еще и тем, что он открывает путь другого слушания — феноменологического: в нем сочетается чистота и трезвость разума с глубоким чувственным проживанием физической реальности мира и опыта ее восприятия. Для меня прекрасна та дистанция, на которой находится сознание слушателя, волнуемое лишь его собственным содержанием, рождающимся из его личного опыта соприкосновения с живым звуком. Everything is real: все — настоящее, и объективность физического мира, и субъективность нашего его восприятия.

Арман Гущян

художественный руководитель фестиваля